谈到区块链技术，其最大的特点就是消除了数据传输和数据记录的中间环节。由于许多中心化系统倾向于优先考虑自身利益，而不是用户利益，因此现在有很多加密项目想要将中心化系统取而代之。
从2014年NFT首次出现在比特币网络中开始，那个时候用户可以直接把艺术品上传到区块链中，随后作品就有机会被其他用户购买，尽管这样的方式有着诸多不便，但它已经预示着一个巨大的变化。到了2017年，以太坊的ERC721标准诞生了， NFT开始为人们所熟知。
自那以后，越来越多的艺术家来到加密领域，将他们的作品发布到各种加密艺术平台，让更多人意识到区块链技术。
这就带来了一个充满争议又无法回避的问题：当你买下自己心仪的艺术家的作品时，它能不能用于商业用途？即使这个 NFT是你买的，也是「属于」你的，但你能用它做什么呢？是否存在对使用权的限制呢？
01.
版权，著佐权和创意共享
在了解 NFT的使用权、版权等权利之前，让我们先来看看当今世界的艺术版权及使用权。
因为各国法律法规的不一致导致对使用权与版权的认定有一定的分歧，虽然类似的事情，版权和使用权经常混淆，只不过前者是创作者所关心的，而后者则是购买者所更关心的。
版权
「版权」常常伴随着「使用权」而来。先来看一下维基百科对版权的定义：
版权是知识产权的一种，通常只有拥有版权的人才有权在有限的时间内复制这些创造性作品。
这是一个严格的概念，它只允许一件事，即在一段时间内以书面形式保留一部作品的版权。
它可以是一个乐谱，一个舞蹈编排，或者一幅图画，不管它的形式如何，最重要的是，它可以对任何未经作品所有者同意使用该作品的人采取法律行动。
举例来说，在埃菲尔铁塔上的夜景灯光是受版权保护的，因此，未经事先同意，禁止使用 Iron Woman（注：法国人对埃菲尔铁塔的爱称） 的夜景图。
只要在某个地方看到这个小标志©，你就要知道，除了少数例外，这些作品通常是不允许复制转载的。
著佐权
「著佐权」比「版权」更不为人所知，但它却是一件很有趣的事情。根据 GNU基金会的说法，其一般定义为：
著佐权是使程序（或任何其他作品）免费的一种通用方法，它要求对程序的所有修改或扩展都是免费的。
这个概念与「版权」完全相反，注意一个细节，著佐权要求使用者单向使用，这给修改作品留下了很大的创作自由，所以著佐权主要是在计算机编码领域。
实际上，限制或完全关闭基础代码将最终影响其使用，阻碍新想法的形成。
创意共享
2000年，「创意共享」诞生了，这个想法是由 Aaron Schwartz提出的，这些新的许可允许将简单性、保护性和共享性在一个单一的概念中结合起来。
目标是什么呢？尽可能传播知识和文化，但要尊重原作者的选择。在这些许可下，作品的重新使用是免费的，但作者仍可在以下几个方面加以限制：
署名（BY）：可以复制、展示、传播作品，但必须按照作者或者许可人指定的方式对作品进行署名。
相同方式共享（SA）：可以自由复制、展示、传播作品，若改变、转变或更改作品，仅在遵守与本作品相同的许可条款下，才能散布由作品产生的派生作品。
禁止演绎（ND）：可以自由复制、展示传播作品，但不得改变、转变或更改作品。
非商业性使用（NC）：可以自由复制、展示、转播作品，不得为商业目的而使用作品。
你可以这些许可进行组合，比如你可以获得制定一个非常严格的许可证（BY NC ND）（注：即使用者可以对创作进行转载，但不得对创作进行修改，亦不得依据本创作进行再创作，不得将创作运用于商业用途）。它的优势在于，不像版权，使用者不必为这个许可付费。
利用创意共享许可协议的优点是它的灵活性，因此允许用户对想要发布的内容进行广泛的定制。
02.
那么，NFT呢？
这里就涉及到 NFT 及其使用的问题。先问自己一个问题：NFT究竟代表什么？简单的说， NFT就是一种对真实性的证明。
这可以让你证明你是一件艺术品的作者、买主或卖主。这类虚拟作品由一个去中心化的服务器托管，但其版权仍受非区块链世界的规则约束。
正因为如此，在不同的艺术平台上「使用」的条件有些模糊不清，而这方面通常由艺术家自己决定。我们不必对此感到失望：区块链的基础不就在于每个人在使用加密资产方面的个人权利吗？
但是，有些项目成功地进一步模糊了这两个世界的界限。就拿 Marble Cards（注：该项目允许用户在一个名为Marbling的过程中根据任何URL创建出独特的数字卡片，然后根据URL的内容自动生成独特的设计和图像）来说，很有意思的一点是，这个项目唯一的创意就是卡片本身，而非中央圆圈上的图片。
令人惊讶的是，最先做出反应的并不是 Marble Cards 上被使用的各种商业项目，而是加密艺术家社区。事实上，艺术家们认为他们受到了市场的伤害，因为他们的作品在他们的控制范围之外被重新使用，而这个市场并没有给他们带来任何版税。
幸好，这出闹剧很快被解决了， Marble Cards把部分销售额分配给了直接参与该项目的艺术家。不过，这些要求都是根据个人情况而定，并由艺术家自己决定是否接受这种方式。
更近一点的例子是关于 Valuables项目的（注：该项目支持所有推特用户购买他人的推文以及出售自己的推文，每一条被交易的推文都将被铸造成一枚 NFT，而这些推文又称 NFTweet）。这次，界限变得更加模糊：比如一条推特有多少属于你？尽管你是作者，但从技术上说，所有文章的内容都是推特公司直接拥有的，公司当然不会想到要求社交网站的用户支付版税。更加有意思的是，这其实是一种「返璞归真」的形式，因为在以前，你的推特是不可删除的。
03.
面临的挑战
受版权保护的世界所面临的最大挑战是区块链上项目的去中心化，去中心化让所有在区块链上发布的内容能够永恒不变。现在把图片直接放到区块链中是非常复杂的，但是越来越多的 IPFS被使用，这些去中心化储存的图片将不会被任何机构审查或者修改。
由于越来越多的艺术家用 NFT来宣传他们自己，即使是像Deadmau5这样非常受欢迎的艺术家也是如此，版权和再利用的问题将比以往更加突出。
音乐内容的问题也不容忽视。即便 Audius（注：该项目希望将作品分发的控制权移交给音乐人，同时利用区块链的智能合约系统让音乐人能够从全世界任一地区得到公平透明的利益分配）想要与 Spotify竞争，为了能成功突围，它还得说服艺术家们使用这个去中心化流媒体平台。越来越多的发行音乐内容的举措正在出现，它们将以艺术家为中心，而不是那些将大部分收入全部收入囊中的大公司。
区块链的去中心化特性使得一旦发布内容就很难删除，这可能引发一些诉讼，比如一些侵权作品上传到区块链后继续传播，如果越来越多的艺术家开始使用这种媒介来发布他们的内容，例如使用知识共享许可，他们可能面临一个不得不与一个日益庞大和活跃的社区作斗争的局面。
对于艺术家来说，2021将是一个决定性的转折点，他们必须作出选择：是努力找到一个更加公平、更加平等的版权解决方案，还是采取激进的风格，享受区块链带来的好处。
作者：Besancia
原文链接：
https://nonfungible.com/blog/the-art-of-copyright-on-the-blockchain
